Kurt Cobain no Guitar Hero 5

Simplesmente fantástico.

Benji Hughes - Waiting For an Invitiation

Não me cansarei de promover este álbum...

Celebration Day

and the summer is almost gone.

The Doors - Summer's Almost Gone , Live 1967 at the Matrix

U2 descobrem novas músicas de 1984

Ao revirar os arquivos do seu álbum de 1984 The Unforgettable Fire, para um relançamento que comemora os 25 anos do disco, os membros dos U2 descobriram uma série de faixas inéditas das sessões de gravação.

Em entrevista à BBC 1, o guitarrista do grupo irlandês, The Edge, contou que, no momento, está a ouvir esse material inédito para seleccionar algumas faixas que entrarão numa versão estendida do álbum. "Elas soam óptimas", diz.

O vocalista Bono mencionou na entrevista a música "Disappearing Act", dizendo que ela é "incrivelmente especial". The Edge completou a informação revelando que a faixa foi finalizada recentemente, na França. Segundo ele, a música se chamava originalmente "White Chity", e começou a ser produzida em 1983, com Brian Eno e Daniel Lanois. Há seis meses os U2 redescobriram a faixa.

A dupla aproveitou para comentar o musical do Homem-Aranha, Spider-Man: Turn Off The Dark, que a directora Julie Taymor está preparando para a Broadway com música escrita por eles: "Tem um toque de ópera, um tanto de rock, algumas músicas feitas para os personagens, são composições muito incomuns para nós".

Woodstock ~ 40 anos

15 de Agosto de 1969 / 15 de Agosto de 2009 — a sedução irresistível dos números redondos leva-nos a evocar, celebrando, o 40º aniversário de um evento que entrou na história e na mitologia da cultura popular. Aliás, o filme de Michael Wadleigh [cartaz] já ajudou mais do que uma geração de espectadores a compreender a singularidade e a energia desses "3 dias de paz, amor e música" que se transfomaram numa referência lendária cujos ecos estão longe de se ter dissipado.Apesar disso — ou melhor: por causa disso —, importa contornar a facilidade mediática das efemérides que, em casos como este, tendem a ser tratadas como ilustrações de temas "universais" e "imutáveis". Na verdade, não é possível refazer Woodstock à letra. Mesmo que algo da sua herança permaneça vivo e contagiante (e queremos acreditar que sim), não é possível nenhum tipo de retorno ou repetição. Veja-se e escute-se o hino americano tocado por Jimi Hendrix [fragmento do filme de Wadleigh, aqui em baixo]. E observe-se, em particular, o misto de espanto e quietude da audiência: há, ali, uma pose, tecida de assombramento e silêncio, que não é "melhor" nem "pior" que a pose de qualquer outro público, em qualquer outro contexto — mas que não se repete.Este foi um festival de música vivido, antes do mais, naquele lugar e no seu relativo isolamento. Os 500 mil espectadores não estavam a trocar sms sobre o que cada um via ou apenas pressentia... Não havia telemóveis. Nenhum eco instantâneo estava a ser inscrito em nenhum site ou blog... Quando muito, a Internet era uma utopia científica. Precisamos de fazer um esforço para imaginar o mundo em 1969 — talvez isso nos ajude a sentir, mais e melhor, o génio de Hendrix e a fúria da sua guitarra.

Bleach dos Nirvana é relançado com extras

A nova edição irá incluir as versões remasterizadas, uma apresentação ao vivo e fotos inéditas
O lançamento do primeiro álbum dos Nirvana, Bleach, completou 20 anos em Junho. Para comemorar a data, o selo Sub Pop, responsável por seu lançamento, irá devolver o trabalho às lojas em uma versão especial cheia de extras.
A nova edição de Bleach irá incluir as versões remasterizadas das canções, uma apresentação ao vivo nunca lançada e fotos inéditas da banda. O concerto registra a banda em Portland em Fevereiro de 1990 e tem 11 músicas.
O relançamento chegará às lojas dos Estados Unidos dia 03 de novembro em dois formatos: um único CD e em vinil duplo.
Fica aqui Negative Creep numa versão que considero uma pérola, ensaios iniciais da banda...

Taking Woodstock

Taking Woodstock

País:Estados Unidos
Ano: 2009
Género:Comédia
Duração: 120m
Realização:Ang Lee
Interpretação:Emile Hirsch, Liev Schreiber, Kelli Garner, Paul Dano, Jeffrey Dean Morgan
Argumento:James Schamus

Baseado numa autobiografia de James Schamus, é a história de Elliot Tiber, um aspirante a designer de interiores que se debate com a sua homossexualidade escondida e dependência de drogas durante o mais famoso festival musical dos anos 60. Ang Lee coloca, uma vez mais, a sua versatilidade à prova do mundo cinéfilo.

Brave New World no cinema

Ridley Scott e Leonardo di Caprio juntaram-se para levar adiante uma adaptação ao cinema do clássico de ficção científica de Aldous Huxley O Admirável Mundo Novo. O actor será o produtor e muito provavelmente assegurará o papel protagonista nesta adaptação de uma narrtiva que nos fala de uma sociedade distópica num futuro em que a humanidade é geneticamente segregada. A notícia chega via Hollywood Reporter, recorda que o realizador revelou recentemente que pretende rodar uma prequela de Alien, o primeiro filme de uma das mais populares sagas da história do cinema de ficção científica, estreado em 1979. Além de Alien, e dentro dos terrenos do cinema de ficção científica, Ridley Scott assinloiu ainda o clássico Blade Runner, em 1982. O romance de Huxley, um dos livros mais aclamados deste género literário, conheceu já várias adaptações ao pequeno ecrã mas só nesta aventura terá a sua estreia no grande ecrã. O texto, escrito em 1931 e originalmente publicado no ano seguinte (a capa da edição original ilustra o post), teve entretanto descendências várias, desde o soberbo filme Gattaca, de Andrew Niccol (1997) ao romance A Possibilidade de uma Ilha, de Michel Houellebecq (2005).
in: http://sound--vision.blogspot.com/

Raúl Solnado 1929 ~2009

Para mim é ainda o melhor humorista português.

Darker My Love

Well I've found them very interesting, psycadelic is my fashion on these days. Hope you like the band and the sound.

Darker My Love is an indie psychedelic rock band based in Los Angeles, California. The band consists of 5 members. Tim Presley, a former member of the band The Nerve Agents and also a visual artist responsible for much of the band's imagery, contributes vocals and guitar. Andy Granelli, formerly a member of both The Nerve Agents and The Distillers, plays drums. They are accompanied by Rob Barbato, who plays bass and shares lead vocal duties with Presley, and Jared "The Sandwich" Everett on rhythm guitar. Will Canzoneri joined the band on organ and clavinet in the latter half of 2006. The group's style is often compared to bands such as Can and My Bloody Valentine.[citation needed]
The band has released one EP and two LP's. Recorded in 2005, their debut LP was released on 22 August 2006 on Dangerbird Records. On 28 August 2007, the band released a 12" 45 rpm split record with Denver-based rock group Moccasin, featuring the song "Hair Decisions." The record was the first release on L.A.-based label I Hate Rock N Roll. In Spring 2006, Presley and Barbato became members of the prolific British post-punk group The Fall, and are both featured prominently on The Fall's 2007 album Reformation Post TLC. Their sophomore album, entitled 2, was released on 5 August 2008 on Dangerbird Records.
The band name was derived from a TSOL song of the same name.

This is the video of Two Ways Out, directed by Töben Seymour, a curious exercise of light

and shadow...

Curtas : Benji Hughes

Como é possível no nosso país não haver ninguém que se lembre de importar um álbum, que para mim, e não só, foi simplesmente um dos melhores de 2008. Ainda se queixam dos fracos resultados das vendas de discos em Portugal... pois então a música que cá se vende é no minimo dacadente.Quem estiver interessado em comprar: Até fica mais barato: amazon: http://www.amazon.com/Love-Extreme-Benji-Hughes/dp/B001AJIWQ4

play: http://www.play.com/Music/CD/4-/6579185/A-Love-Extreme/Product.html

Eu já encomendei.

Entrevista...e aos 50 segundos... mesma opinião...

You Stood me Up...fantástica!

Existem dezenas de vídeos no Youtube... é uma sorte hoje em dia haver a internet senão NUNCA iria saber quem escreveu Love Extreme, já cá no blog comparei este álbum ao Mellancolie & Infinite Sadness do Smashing Pumpkins e desde já o digo, são, para mim, os dois duplos álbuns que mais ouço!

Peter Murphy em Portugal

"Peter Murphy regressa ao nosso país para uma mini-digressão de quatro concertos que o vai levar a Braga, Porto, Coimbra e Lisboa, entre Outubro e Novembro.Segundo o site oficial do músico, o primeiro concerto está marcado para o dia 29 de Outubro no Theatro Circo de Braga, seguindo-se uma passagem pelo Teatro Sá da Bandeira, no Porto, a 30 de Outubro, e pelo Teatro Académico Gil Vicente, em Coimbra, no dia 31. O espectáculo no Centro Cultural de Belém, em Lisboa, a 1 de Novembro, fecha a mini-digressão.
O britânico 'comemora' assim junto de um público que o conhece bem a edição de quatro singles, todos eles versões de outros artistas. Desses temas, já são conhecidos 'Instant Karma' de John Lennon e 'Space Oddity' de David Bowie (original que este mês foi alvo de uma reedição para assinalar os 40 anos sobre a chegada do homem à lua). Espera-se que Murphy edite também a versão que fez para 'Warm Leatherette' dos Nine Inch Nails, canção que tem interpretado ao vivo. De resto, Trent Reznor é apontado como um dos colaboradores do novo álbum do ex-Bauhaus e sucessor de "Unshattered", cuja edição está prevista ainda para este ano."
in barcoancorado
Deixo-vos com "a strange case of love" uma das minhas favoritas

A vida em 5 garrafas...

Wilco ~ Considerações

Em 2002, o conceituado fotógrafo de música e cinema, Sam Jones, apresentou no cinema e circuito de DVD um documentário sobre as desventuras que antecederam o lançamento de "Yankee Hotel Foxtrot". Mercê de desentendimentos entre os Wilco e a editora que, à época, a representava, o quarto álbum do grupo acabou por ter de ser comprado pelos próprios músicos, divulgado na Internet e, por fim, editado por um selo diferente. O entusiasmo (quase) generalizado que o recebeu, no entanto, terá compensado o esforço, ao mesmo tempo que Sam Jones ficou com material de sobra para "I Am Trying To Break Your Heart", o filme que rodou a preto e branco e completou com imagens de concertos dos Wilco.
O fim de uma das bandas-charneira do country rock foi, em 1994, o ponto de partida dos Wilco. Com o desmembrar dos Uncle Tupelo, que para a história deixaram três discos, Jay Farrar, um dos vocalistas e compositores da banda, seguiu caminho, formando os Son Volt. Por seu turno, Jeff Tweedy (voz), Ken Coomer (bateria), John Stirratt (baixo) e Max Johnston (mandolim, banjo e violino) uniram forças, encarnando um colectivo a que chamaram Wilco. A estreia apareceu em 1995, com o álbum "A.M.", no qual é ainda visível a influência country rock dos Uncle Tupelo. Já em "Being There", a banda passou a incluir na sua sonoridade toques psicadélicos, pormenores de power pop e alguma soul. Aplaudido pela crítica, que neste registo viu a emancipação do grupo face ao seu antigo legado, "Being There" assistiu à partida de Max Johnston, substituído por Bob Egan, dos Freakwater. Ao mesmo tempo, John Stirratt, Ken Coomer e o guitarrista Jay Bennett abraçaram o projecto paralelo Courtesy Move, sem, no entanto, abandonarem os Wilco. Mais tarde, os Wilco juntaram-se ao compositor e intérprete britânico Billy Bragg para darem música a alguns dos milhares de letras deixados por Woody Guthrie, considerado o mais importante músico folk norte-americano do início de século XX. A experiência deu origem a "Mermaid Avenue", disco que, em 2000, teve direito a sequela.
"Summer Teeth", trabalho lançado em 1999 e no qual os Wilco voltam a cruzar a country com a música indie, marcou o início da tensão entre músicos e editora, bem como a saída do baterista Ken Coomer e consequente entrada de Glenn Kotche. A tábua de salvação dos Wilco podia ter sido o seu quarto álbum, mas a verdade é que as gravações de "Yankee Hotel Foxtrot" trouxeram ainda mais dissabores ao grupo de Jeff Tweedy. Recusando-se a mudar a sua música, de forma a torná-la mais comercial, como sugerira a Warner, os Wilco foram dispensados pela editora, acabando mais tarde por desembolsar meio milhão de dólares para reaver o disco. Uma digressão de promoção do registo, que na altura não tinha sequer sido editado, e o lançamento do mesmo pela Internet acabaram por chamar a atenção da Nonesuch, que colocou no mercado um dos melhores discos de 2002. O processo não decorreu, porém, sem baixas para os Wilco, que perderam o guitarrista Jay Bennett. Os altos e baixos decorrentes da gravação de "Yankee Hotel Foxtrot" foram, entretanto, registados por Sam Jones, realizador a quem fascinou a ideia de filmar uma banda a braços com um momento determinante da sua carreira. O documentário receberia o nome da primeira faixa do álbum, "I Am Trying To Break Your Heart", tendo tido uma passagem fugaz pelos cinemas norte-americanos. A banda-sonora de "Chelsea Walls", filme protagonizado por Ethan Hawke, foi outro dos veículos da criatividade de Jeff Tweedy, trabalho que o músico acabou ao mesmo tempo que "Yankee Hotel Foxtrot".
O grupo que colecciona comparações aos Beatles, Radiohead, Pavement e Whiskeytown assina um convincente conjunto de canções pop, nem sempre muito imediatas mas especialmente promissoras, no que respeita ao futuro de um grupo que esteve já demasiadas vezes na corda bamba. Um EP próprio e o projecto Loose Fur, no qual Jeff Tweedy e Glenn Kotche colaboram com Jim O'Rourke, dos Sonic Youth, foram os principais sinais de actividade dos Wilco depois de "Yankee Hotel Foxtrot", o disco no qual a banda reflecte, também, sobre o pós 11 de Setembro.Dois anos mais tarde, em 2004, chegou ao mercado o álbum "A Ghost Is Born", isto já depois de Tweedy ter passado por uma clínica de reabilitação devido à sua dependência de analgésicos. "Sky Blue Sky", um novo longa duração, chegou às lojas em 2007, dois anos antes do homónimo "Wilco".

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